52格格党

115音乐会（第1页）

月光奏鸣曲是贝多芬的代表作之一，整个奏鸣曲包括三个乐章，演奏难度不低，唯有完全掌握月光奏鸣曲的艺术特点和演奏技巧，才能淋漓尽致的展现出那种柔美的意境。

再三考虑之后，洛莉决定由西蒙来演奏这首经典曲目，他纤细敏感的特点能够很好的展现曲目的特点。

第一支曲目通常能让观众对音乐会的水平有个大致认知，选择一位尚且年轻的音乐家上台，洛莉其实是冒了很大风险的。

但幸好，西蒙完美的展现了贝多芬式的浪漫，将月光奏鸣曲的精髓展现的淋漓尽致。

种失联的细腻情感变化，中展现出的痛苦，与对恋人的思念，中犹如江河愤怒向前奔流的抗争与冲动。

层次递进，他用自己细腻的演奏方式获得了众人的掌声。

这首前所未有的曲目，就像是月光一样，柔美，又无声无息，仅仅几分钟的时间，就勾起了他们的回忆，让他们不禁回想起曾经的恋人。

拉斐尔大公已经红了双眼。

他微微侧下头，掩盖住泛红的眼睛，低声点评道，“非常别出心裁的编曲，就像是……唱歌一般，用音乐将自己的心事与痛苦娓娓道来。”

“我仿佛看到了皎洁无暇的月光下，一个悲伤的年轻音乐家坐在石头上，对着河水述说自己的悲伤。”路易斯缓缓道，“这是，洛莉写的吗？”

少年人总是有很多的心事，在听到了这样悲伤的曲目的时候，他难免会联想到洛莉。

拉斐尔大公莞尔，他翻开曲目单，指着后面一个名字。

“是一位名叫路德维希·凡·贝多芬的伟大音乐家。”

路易斯不自觉的松了口气，目光落在曲目之上，变得明亮了几分。

第一首曲目的成功，不仅仅是西蒙个人的成功，同样，也是整个乐队的成功，洛莉侧过头，为众人打气，“加油，我们要上场了！”

随着主持人薇薇安的报幕，容纳了十万人的音乐厅再次安静了下来，而后，他们听到了清丽的长笛声。

一种完全有别与以往的长笛演奏形式，让在场之人不由都竖起了耳朵。

轻快的长笛声勾勒出一幅鸟语花香、草长莺飞的美丽画面，很快，双簧管吹出了一段歌谣式的旋律，柔和的竖琴开始伴奏。

在这春意盎然，万物复苏的时刻，众人情不自禁的闭上了眼睛，露出了微笑，仿佛与去到了那个美丽的世界一般。

在那美丽图画之中，细腻的小提琴声勾勒出一个美丽女子的模样，即便看不清容貌，也能从那清亮的音色中感受到她的活泼与柔美。

至于低沉的大提琴声，毫无疑问，就是另外一位主人公了。

小提琴与大提琴的二重奏，仿佛一男一女两人之间命运的相互纠缠，即便他们不知道其中的故事，但那欢快的旋律也能让他们感受到两者之间逐渐加深的情谊与羁绊。

但很快，清亮的小提琴声消失不见，沉重的大提琴、大管等低音乐器的奏响让他们有了不详的预感，一个个眉头紧皱——那是不愿看到美好破碎的抗拒。

但悲剧并不会因为抗拒而不到来，随着铜管乐的加入，他们的心也跟着节奏变得惶惶不安，充满痛苦了。

乐队以强烈的全奏衬托着主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗的主题，声音愈演愈烈，愈加激化，让在场之人的心都高高提起，只等着迎来美好的结局。

然而激昂戛然而止，又转入了慢板乐段。

大提琴与小提琴对答式的演奏手法，令众人耳目一新，你一言，我一语，这如诉如泣的曲调，哪怕不清楚其中发生了什么，也能联想一二，让他们的心都揪了起来。

恰在此刻，音乐急转而下！

紧拉慢唱的演奏形式将祝英台悲切的心情展现的淋漓尽致，而这种悲伤也传递到了在场每一个人的心里，这种明暗相交的隐喻，让他们一边抗拒高一潮的到来，一边又期待着高潮的到来。

当鼓、管、弦齐鸣的时刻，他们的心也仿佛被仍在了地上一般，碎成了两瓣，沉浸在殉情的悲伤中，感伤的人，甚至已经泪流满脸，完全代入其中了。

他们感动二人的爱情，也同情他们遭受的命运，并对结局发自内心的感到不甘。