对方的回答是‘我们以为你们拿遍了国际大奖和A类电影节奖项,不需要奥斯卡了。’
对方的回答,是底气弱到了极限,不惜用潜台词‘奥斯卡远不如金球和戛纳’来解释为什么《霸王别姬》没参选奥斯卡。
当然了,在某知名的外国电影加一分,国产电影减一分的某瓣电影网站,《霸王别姬》这部华语电影却高居评分榜历史第二,其实已经看得出结论了。
实际上,稍微分析一下,就能知道三部电影拿奖方面的底气区别。
《阿甘正传》是虚构架空了一段历史,把一些历史真实事件,都加到了阿甘一个人身上,来展现‘上帝爱老实人’这个米国保守派的党派思维。
《肖生克的救赎》讲述的是一个人被冤枉后,如何用自己的聪明才智逃出生天并且完成自我救赎的故事。
《霸王别姬》,讲述的是四个不同的时代,从封建,到资本,到新华国,再到现代新华国,四个时代的故事,讲述的是一种艺术在这种时代变迁中的变化,讲的是一个人这种变化中波澜壮阔也凄惨的人生。
从电影本身的角度讲,三部电影,都把自己的主题讲得很好,几乎可以说都做到了百分之百的展现。
但是,在同样是百分百展现了主题的情况下,主题本身对于电影评奖是有高低之分的。
就好像一个厨师做了一盘炒土豆,另一个厨师做了佛跳墙。
两人都是顶级厨师,但是你这炒土豆再贵一百块也封顶了,而佛跳墙,材料就不止价格一万。
土豆丝炒到了极限,那也只是低难度下的极限,而佛跳墙的极限,代表的就是烹饪艺术的极限。
在戏剧张力的表现上,两个电影题材就注定了压根不是一个级别的。
除此之外,霸王别姬还和另外两部电影很不同。
首先,阿甘这个题材,在米国是主流题材,无数人拍过。
而,《肖生克的救赎》这个故事,也不是个原创故事,60年时大导演贝克拍摄了一部名叫《洞》的电影,剧情和《肖生克的救赎》不能说一模一样,只能说《肖生克的救赎》大规模致敬了这部电影。
而79年的《逃出亚卡拉》更是……如果电影是一栋楼,基本就是《逃出亚卡拉》同一栋楼换了个住户,搬来了点锅碗瓢盆。
这要是搁在华国,是华国导演拍的,不喷你二十年抄袭狗,算你狗命好,你还想得奖?
而《霸王别姬》这个题材,在电影史上,都是首创。
从电影题材和电影开创性两个角度讲,《霸王别姬》就是94年的王者,能勉强和《霸王别姬》对刚的,反而是《狮子王》。
所以,韩舟到了现在,要拿出《霸王别姬》来了。
虽然对于这个电影逐渐变得蝇营狗苟变得无趣的时代来说,《霸王别姬》拿去国际上评奖,属于大炮轰细菌。
但没办法,现在的米国人也比当年的米国人不要脸,现在的欧洲人更比当年的欧洲人不要脸。
不绝对碾压,要拿奖你属于白日做梦。
只要拍的出来,就能拿奖。
现在唯一的问题是……拍的出来吗?
池老板给出了自己的建议:“我听说段小楼这个角色是吴栎饰演,你亲自饰演程蝶衣,而菊仙是赵紫玉饰演?”
韩舟点头。
池老板:“我的建议是,段小楼唱戏的部分,由专业戏剧演员来。”
“还有就是,你的京戏部分……”
韩舟:“池老板你可能不知道,我之前没确定什么时候拍摄《霸王别姬》,但是这个事情早就和吴栎说了。”
“吴栎推掉了所有工作,这一整年,都在练唱戏。”
“至于我,我唱戏没问题。”
池老板深思熟虑:“电影毕竟是电影,如果吴栎为了这个角色学了一年的唱戏,那……的确比上戏剧演员好,行。”
四个人一起,针对这个电影,聊了很久很久。
韩舟今天之后,就没有时间和主创团队在仔细的聊自己对于电影的理解了。
这一聊,就是从早到晚。
九点多,池老板两眼花的不行了,直呼不行了,大家才散会。
散了之后,韩舟急匆匆的赶往了东三环一家电影院。